我是一片云》刚好赶上小刚演唱发烧唱片整20年,这对小刚来说是一个里程碑。制作初期小刚给自己锚定几条思路:
一.用真心唱,音乐但求自然流畅,当下轻松。
二.不求光滑、完mei美、讨巧,一如小院生活状态。
三.不较音,歌声遵循自然流露,不严格约束。
四.音乐是玩出来的,不是做出来的。
这几条看似跟通行的“发烧”唱片、工业标准有点冲突,甚至矛盾,而小刚一直想完全独立制作一张专辑,只听自己内心的专辑。
聽 从 自 己 的 内 心
对!!!WAY?
因为“发烧”二字
——首先得内心至真至纯(发烧),就像一根很贵的音箱线,内心的纯净和真实通透,是歌手应该有的,这是发烧的源头。像《追梦人》这种一个手碟跟随吟唱看似在同步演唱,其实花了一周练习、一周录音、两天剪辑、一周混音,这种算是高级的作“假”,什么时候整张唱片全同步录音,那就好了,希望这一天早点到。
自由电影人卓凌拍摄、果果剪辑的《追梦人》:
真字上下功夫
——小刚一直认为,每个音乐人都有自己的性格,小刚认为自己的性格注定挣不了快钱,比如一个星期唱一张唱片,其他什么都不管,也能生活得很好。但在大理思考了5、6年,他不断问自己,余生不多了,要做就做好的,做自己想要的,求圆满。就像《掌声响起》这首歌,小伙伴说,人声有个爆音,小刚说当时演唱状态有一种很难超越的至诚,没必要再录,有瑕之玉常常更值钱,再重录、再打磨——不如一个真。
如何平衡
——在利益和媚俗的角度说,人都很无奈,小刚说:“有些钱不是我们该挣得,有些人注定无缘,强求不得,换在其他时空,所有人都能同频,只是无需强求,所以,做好最zui真的自己就足够了,反正,也饿不死”。当然面对投资,任性也就是冒险,比如《月光小夜曲》放在第一首,就是挣扎很久才决定的,这么一首完全LOWFi的生活现场,主角是篝火,而人声、箫音、虫鸣都是配角的声场下,确实是挑战发烧听友的听觉习惯的。
让音乐带我们到月下篝火边,听两个寂寞的旅人:
初心问题
——为什么要唱歌,最后还以此维生?
“因为喜欢,从娘胎里带来的对音乐敏感!”小刚说:“我发现只有在唱歌的时候烦恼就不见了,我小时候没朋友,一个瘦小的邋遢孩子,走到哪都把我当乞丐一样,唯一的自尊除了小学时候的田径运动,就是唱歌了。后来渐渐还发现,唱歌可以交到朋友,最了不得的是,还能找到喜欢的女孩子。”
收到唱片的烧友可以从《心恋》这首歌中听到小刚当年“没胆”的模样,音乐确实是鼓励我们找到勇气的良药。
小刚高中时就跑卡拉OK和夜场了,“兴趣特别浓,找各种前辈学,慢慢还能挣到生活费,干脆直接退学干这个了,这也是天老爷赏饭吃。真不后悔当年勇敢的退学。”
凤飞飞的歌就是那个年代小刚在舞会经常唱的,比如《南屏晚钟》《爱你在心口难开》《月朦胧鸟朦胧》。
工作室的橘猫叫“布丁”,陪伴四个月制作全程:
自从千禧年进入HIFI歌手行列,小刚回忆说:“有段时间感觉这个钱很好赚,扭曲的时候多,时间一长就不对了,我是一个不服命的人,打小就经常提醒自己不要做温水里的青蛙,做自己的价值比什么都重要,到了知天命的年龄了,尤其来到了大理,彻底明白了:只有真、爱,才是唯一财富。”
纪念凤飞飞这张专辑也就是奔着小刚的初心去的。
可以说专辑里的12首歌都在讲述歌者的心路,比如《一颗红豆》《我是一片云》基本都是纪念曾经的爱情,和两个小伙伴无间隔同步录制的,这是当时的现场,朋友们感受下(摄像/钟品竹):
初混这两首歌,小刚一个人抱着半瓶酒哭了整整一下午…
《枫叶情》这首旋律,伴随过小刚的高小和初中时代,在长沙老城的街头巷尾某处飘来的慈和的歌声,小刚最底层的80年代初的音乐记忆,发烧友一定能在唱片中寻找到这些共鸣!
《往事如昨》
一切都将成为往事,但愿无怨无悔
01.月光小夜曲
02.我是一片云
03.爱你在心口难开
04.枫叶情
05.南屏晚钟
06.一颗红豆
07.追梦人
08.心恋
09.月朦胧鸟朦胧
10.夏的季节
11.往事如昨
12.掌声响起