唱片公司：ABC唱片
艺 术 家：施坦威
演奏乐器：钢琴吉他

位于德国的俄博斯豪森小镇，有一座百余年历史的音乐厅——月亮音乐厅。音乐厅内有一架施坦威C型钢琴，这里每年都有七、八十场钢琴音乐会举办，不少钢琴家都来此演出过，后来因为经营不佳，月亮音乐厅被迫关闭，那架施坦威C型钢琴也要与音乐厅一同卖掉。这个消息很快传到了远在巴黎的乔治·阿德里安那里，阿德里安毫不犹豫的立即赶回德国，决定在月亮音乐厅进行一次最后的录音，因为他曾在这里录下了第一张个人专辑。
1963年出生的乔治·阿德里安是爱尔兰人，从小就展现出音乐天赋，他曾在伦敦、巴黎高等音乐院校深造学习，有着深厚的古典音乐素养。他在德国建立了自己的乐团，并录制和发行了融古典、现代、民谣为一体的唱片，大获好评。他不仅是一位钢琴家，还被公认为爱尔兰文学界一个重量级的人物——他是诗人，出版过个人诗集，也写过一些散文、小说等。
“当我手指触及琴键的刹那，我感到无比的惆怅、甜蜜与不舍。”对月亮音乐厅和那架坦威C型钢琴的钟爱，使被称为“爱尔兰钢琴诗人”阿德里安的创作欲望顿时迸发出来，强烈的离别情绪使他的灵感汹涌而出。一切都是那样的顺利，2008年4月的一天，仅用了四个小时，他就一口气的录制完了这张“不可重复的经典”——《施坦威·一个假期在中国》。后来，阿德里安把这个永远留在他心中的音乐厅叫做“消失的音乐厅”。音乐厅消失了，但阿德里安的创作才华仍在继续。
阿德里安他在亚洲有许多朋友，他对中国并不陌生，多次到中国与乐团合作演出。这张在月亮音乐厅最后录制的专辑也是专为北京奥运录制的，但奥运前因故未发行，爱必希唱片公司不久前冠以《施坦威·一个假期在中国》得以遂愿。
《一个假期在中国》辑录了《解放区的天》、《浏阳河》、《山丹丹开花红艳艳》等中国钢琴名曲，由爱尔兰著名钢琴家乔治·阿德里安演奏。他的演奏充满浓郁的中国文化情感，弹奏质朴内在，富有诗歌的审美意境，在专辑的各首曲目中一首比一首弹得好，尤为我们感动的是他演奏储望华老师改编的民族音乐名作《二泉映月》，琴音清雅柔润、和声音色层次丰富，以不同色彩的踏板控制和句式应答，描绘了千年水乡扬州“秋月高挂、楼台烟雨情朦胧；人还在，只是欲语还休”的苍桑感慨心境。
乔治·阿德里安充分理解和尊重原作，又超越了一般意义上单纯“模仿”，原作二胡低吟幽怨旋律的表达，以中国古典诗歌审美“知、情、意”合为一体的情感体验，细腻的揭示了这首名曲的内涵。《夕阳箫鼓》是著名作曲家黎英海先生根据唐代宫廷乐舞大曲《霓裳羽衣舞》《浔阳月夜》主题而创作的钢琴独奏曲，在钢琴技法的中国化创作上有不少创新，如模仿古筝的揉弦（音）、琵琶的“轮指”、“拨奏”等，乔治·阿德里安非常熟悉，都演奏得精妙得当。他演奏王建中老师改编的名作《彩云追月》更有一种“广东音乐”里热爱生活、生命勃发向上的内在气度和热情，象一位多年老友般用音乐、用钢琴在你身边和你对话、谈心，亲切自然。在同样是广东音乐名曲《平湖秋月》里，乔治·阿德里安又以高远典雅的湖光山色，水月倒影的美妙乐音给我们带来一幅浓墨相宜的岭南音画，整部录音自始至终凝聚了深厚的中国民族音乐文化韵味。
阿德里安演奏向来以风格清新优雅而别具一格。本唱片尤其演奏乐曲改编的曲目出类拔萃，象《二泉映月》、《百鸟朝凤》、《夕阳箫鼓》、《彩云追月》等，意境的深邃刻画比较得体；而由民歌改编的钢琴曲，象《山丹丹开花红艳艳》、《陕北民歌主题变奏曲》等，在乐曲的情绪表达方面就略显不足，抒情有余，激情不够，还不够“中国化”。或许是民族方面的人文差异，或许是对中国人特定时期的思想情绪方面，认知和研究的欠缺。但做为一个外国人，我们还强求什么呢？况且，这已经是一张不可多得的演绎了！
我的推荐辞：这张唱片的名字诗意吧，一个假期在中国，很容易让人去联想一个假期在中国都干了些什么呢？施坦威，德国著名的钢琴与中国的美丽邂逅。
我第一次以钢琴的方式集中聆听这么多中国传统名曲，一个非中国本土的钢琴家，对作品的主题把握如此到位，只能是技艺，虽然略有感情欠缺但技艺一定是到位的。优秀的录音自然是这张唱片的特色，琴键打击的颗粒感明显而饱满，虽然腔体共鸣味相对淡些，也正因此，让跳跃的音符有了飘逸的感觉,喜欢钢琴的朋友，这张ABC的唱片自然不要错过，精湛的演奏，熟悉的旋律，优秀的录音.